作为《星际之门》（Stargate）系列的第三部剧集，《宇宙》（Universe）究竟需要什么才能将星门系列带到一个全新的高度呢？《星际之门》第二官方网站Gateword提供了几个建议，仅供讨论。 　　当然，这些建议会引起争议，不是所有星门爱好者都愿意看到一部以飞船为基地的剧集出现在这个我们最爱的科幻世界中。举个例子，这是不是有点太像《星际旅行》（Star Trek）了？或者说，做一部以飞船为基础的剧集而又不让它看起来像 "进取号和航海家号的历险" 的可能性有多大？我们愿意分享这些我们认为会让《星际之门：宇宙》一级棒的方法。 　　我们拉下什么了吗？或者你仅仅不同意我们的看法？那就请留言告诉我们吧！因为接下来的几个月里，《宇宙》这部剧集是什么样子的，我们依然只能猜测。我们希望星门爱好者用开放的态度来对待《宇宙》。 　　给新节目一个机会－－在今年夏天观看《宇宙》的首播吧。 　　"无敌" 《宇宙》第一步：将剧集拍成 "以飞船为基础" 的形式 　　在保持原先让《星际之门》如此出众的元素的同时（现代派的设定，互有联系的角色，内在的幽默，等等），该系列第三部剧集必须与众不同－－我们认为，这是五个步骤中的共有主题。前两部剧集，一部讲述了 "以地球为基地的团队徒步探索其他星球的故事"，另一部讲述了 "发生在另一个银河系的超先进基地的故事"。在那之后，第三部剧集需要十分独特的设定来讲述它的故事。 　　在一艘宇宙飞船上安排新的团队－－当然不是那些我们已经十分熟悉的地球飞船－－再让他们置身于宇宙的全新角落中，如果我们的角色在那里完全不受控制的话，那就更加完美了。《宇宙》不会只去一个新的银河系，而会去很多新的银河系，故事的创意将呈指数方式来增长。 　　有些剧迷一听 "以飞船为基础" 立刻就联想到抄袭《星际旅行》。而事实并非如此。将一部电视剧的情节放在宇宙飞船上早已不是《星际旅行》的特权，就像罪案类调查剧集不再是《犯罪现场调查》（C.S.I）的特权和侦探类剧集不再是《天罗地网》（Dragnet）的特权一样。从《萤火虫》（Firefly）到《巴比伦五号：十字军》（Babylon 5：Crusade），《星舰复国记》（Andromeda）到《太空堡垒卡拉狄加》（Battlestar Galactica），编剧们已经证明我们有无限多的方法来讲在宇宙飞船上发生的故事。当人们仰望星空，憧憬星辰大海时，那不正是科幻的一个重要主题吗？ 　　"无敌"《宇宙》第二步：吸引新观众 　　我们爱《SG-1》和《亚特兰蒂斯》的所有演员和他们带给《星际之门》系列的惊人才能。我们永远都不想忘记那些美好的回忆。但星门系列已经存在很久了，那些熟知星门的观众，或许早已经决定了要不要看新的剧集。能真正使《宇宙》与众不同的，就是它能否吸引新的观众。 　　简单地说：如果星门系列第三部作品没办法争取到新的观众，那么该系列的未来就将被限制住。前两部作品留下的观众，不管我们多么的忠诚，也会慢慢变老，失去兴趣。《宇宙》可以通过引起年轻一代的兴趣来吸引一批全新的观众（并且唤回那些已经离开星门的观众们）。 　　但我们不是在说《星际之门：棉球方块历险记》（Squarepants，著名动画片）或《星际之门：橘镇男孩》（The O.C.，著名青春偶像剧）之类的。我们也不想看真人版的《星际之门：无限》（Stargate Infinity，星际之门的动画版），或者在华纳新人最新单曲伴奏下的 "谁和谁上床了" 的年少轻狂。哦，不，这绝不会是《宇宙》最终出炉的样子。剧集主创人Brad Wright 和Robert Cooper的风格可不是那样。 　　本剧的目标要指向年轻观众，但 "年轻观众" 的意思或许是指演员们的年龄都在20到30岁之间（而不是30到40岁），并试着将观众的平均年龄从47岁（据称这是《亚特兰蒂斯》的平均收视年龄）提前到40出头。这可不意味着节目要用青少年的心理来写，也不是说制作人对于45以上和20岁以下的观众不感兴趣。别忘了，我们可是在讨论观众的总体平均数。 　　这或许不对所有人的胃口，星门的现有观众群确实是年纪大一点的人占了多数（注：这里指美国的情况），但是这对于星门的未来有好处。 　　"无敌" 《宇宙》第三步：更多的角色冲突 　　联合主创人Brad Wright最近告诉我们，《宇宙》或许将用重墨来描写人物，减少科幻神话方面的比重。我们认为这是不错的选择。 　　《SG-1》和《亚特兰蒂斯》将动作冒险的主题诠释得十分完美，给我们带来了许多快乐，但也浪费了许多在角色之间制造戏剧冲突的机会。有多少次，某两个角色之间美好的个人情节因为节目时间太长而被剪切并遗弃在剪辑室的地板上？又有多少剧情创意因为太过 "平淡" 而被否定？ 　　角色是大多数人爱上一个节目的原因。我们看《迷失》（Lost）不是为了看坏蛋被打死，怎样做木筏或者如何打开舱口。我们之所以看它是因为我们想了解Jack、Kate、Sawyer和其他人到底发生了什么。同样的，我们观看《星际之门》也不是为了看主角们穿什么样的靴子跑过星门，而是因为我们认识了Jack、Sam、Daniel、John、Rodney、Eilzabeth和其他人，并且爱上了他们。 　　《宇宙》将会带来新的团队，新的面孔。不管谁会出现在这个团队里－－爱冷嘲热讽的领袖，聪明的科学家，肌肉男（或肌肉女），本地的向导－－他们不仅仅需要完美的演员，更需要剧本上完美的诠释。所以别对下一个Aiden Ford（第二季便离开了《亚特兰蒂斯》）失去信心，也别再轻易 "写死" Elizabeth Weir这样的角色。角色们需要时间来找到他们的定位，团队也需要时间来磨合。他们也都需要全新的故事－－可以互相表达感情，引发冲突，并且揭发出在表象之下，他们到底是谁的故事。 　　当然，《宇宙》并不需要《波士顿法律》（Boston Legal）和《实习医生格蕾》（Gray's Anatomy）那种 "羽翼丰满" 的戏剧冲突。它依然可以是一个动作冒险的节目。但是如果可以在讲述这些冒险的同时多加入一些角色之间的冲突，和他们内心深处的变化，那就真是太好了。而且如果这些冲突写得真正精彩的话，会让《星际之门》再次成为人们注意的焦点。 　　"无敌" 《宇宙》第四步：有血有肉的坏蛋 　　不管2004年首播的《亚特兰蒂斯》里Wraith的概念有多酷，却花了很长时间才让他们发展出自己的特征和 "个性"。像Michael和Todd这样的角色确实帮了《亚特兰蒂斯》不少的忙，但他们始终不如光彩照人的Goa'uld那样引人注目。 　　Goa'uld的塑造之所以让人感觉出色，是有许多原因的。第一，他们拥有十分清晰并且相互迥异的个性。Apophis和他的动机与Nirrti和她的动机确实相差甚远，也没人会把Zipacna和Baal弄混。他们虽有相同的历史，生理特征，并且同样的忠诚，但他们的多样化将《Rite of Passage》（S05E06）这样的故事和《Double Jeopardy》（S04E21）或《Insiders》（S10E04）区分开来。并且提供了像《Fair Game》（S03E03）和《Summit》（S05E15）这种拥有人物性格多样化的多集Goa'uld故事。 　　另一方面来说，Wraith，必须努力才可以成为讨人喜欢的坏蛋。因为－－在Michael和Todd出现之前－－他们只是一具空壳。他们是自然的力量，就像一群拥有宇宙飞船并处在食物链最顶端的昆虫。其结果就是：Wraith作为一个种族，在经历一、两年有趣的发展之后，观众突然发现，自己对他们依然一无所知，并且毫无兴趣。对Wraith的恐惧也只是一种理论上的害怕而已。 　　当我们用我们的Asgard武器和技术将他们的飞船摧毁，并且自由在他们的实验室里出入（毫发无伤）后，就连那仅有的一点恐惧也开始消失。他们的命运已经和我们观众无关了；他们只是炮灰而已。 　　《宇宙》需要一个坏蛋（或坏蛋们），而且要和Goa'uld一样有趣。他们不能每次都被主人公团队轻易打败，至少在第2季结束之前不行。并且，拜托！给他们起个名字吧。当然了，因为要在各个星系之间穿梭，剧集需要不同的坏蛋重复出现是极有可能的。不管他们是谁，不管他们拥有什么怎么样的超能力，我们都需要对他们每个人有所了解，我们需要了解他们的个体、个性。 　　飞船将在不同的星系之间穿梭也意味着，不管是敌是友，我们遇见的人最好不是地球人！希望《宇宙》庞大预算里的一部分会用在道具设计上，因为我们真的很想看看真正的外星文明居住的地方。 　　"无敌" 《宇宙》第五步：冒险精神 　　如果节目制作人愿意走出那些熟悉且陈旧的老路的话，他们就已经胜券在握了。新节目一定要有一些冒险精神－－根据目前我们听到的消息，Wright和Cooper确实在计划着一些惊喜。黑暗的基调，更注重角色，更侧重太空探险（也许他们仍然使用星门），更年轻的演员和更年轻化的感觉。 　　但并不是说它不能有熟悉的感觉。星门的世界是我们愿意每周都去的地方，一些特定的元素也需要在系列中保持下来。这些元素究竟包含哪些东西，或许很有争议，但我们认为至少包括一个具有时代感的设定，团队穿越星门去探险，还有幽默。我们希望新的节目在保留住这些的前提下，找到一个新的讲述故事的方法，可以带来更多的惊喜和更少可以预知的平庸。 　　星门必须要有冒险精神，那就意味着要每集都要拥有想像力，让我们惊讶，让我们激动，在更长的时间里讲述更丰满的故事。别用无聊的数字来讲故事，尽最大的力量不要去重复已经在星门里讲过的故事，别让我们猜出将要发生什么－－这才是可以让这种流派进入下一个十年的叙事方法。 　　最后一点，不管宇宙飞船有多么的有趣，这个系列的前提就是我们可以穿过星门来探索那些没被提起过的星球。如果第三个系列可以弥补《SG-1》和《亚特兰蒂斯》的缺失，那就最好了